Thomas Rechberger

Det jeg liker så godt med å skape lydlandskaper i VR, er at graden av fordypelse og nærvær er så nært knyttet til lyden og filmens generelle feeling. Jo bedre lyden er, jo raskere og dypere kan du stupe inn i VR-opplevelsen. En velfungerende romlig lydmiks gjør at VR-opplevelsen vil føles mer underholdende, følelsesmessig og autentisk. Jeg elsker å bruke AMBEO VR Mic for den underliggende 3D-lydsfæren i VR-etterarbeidet. Lyden fra mikrofonen er meget gjennomsiktig og detaljert, og med AMBEO plug-in blir det enkelt å foreta justeringer. Jeg legger vanligvis til flere nærmikrofoner, mygger og lyddesignelementer som bakgrunn, foley og FX til 3D-lydsfæren i scenen. For etterarbeid jobber jeg i Pro Tools med en kombinasjon av FB 360 Spatial Workstation og Audio Ease 360pan suite for objekter som beveger seg raskt. Bortsett fra Harpex B og mine vanlige plug-ins for musikkproduksjon og filmlyd bruker jeg AMBEOs plug-in for nesten hver eneste økt. Det er veldig enkelt å rotere lydfeltet med AMBEOs plug-in, og jeg liker den generelle lyden i den. AMBEO VR Mic er veldig lett å håndtere på filmsettet og den opptar liten plass. Jeg liker også å bruke den til å ta opp 5.1-bakgrunner for kino fordi den er så liten og praktisk. Når man spiller inn i Ambisonics-format, setter jeg pris på at jeg kan justere parametere som retning og bredde i min DAW senere i prosessen

I et VR-prosjekt nylig, kalt ANGST360° for Zurich University of the Arts, brukte vi AMBEO VR Mic både på settet og i studio for å ta opp filmmusikken. Fire (!) meget talentfulle komponister jobbet med lydsporene. Vi tok opp musikken både med AMBEO VR og konvensjonelle studiomikrofoner, og brukte deretter Ambisonics-opptakene til romlig lyd, 3D ambient lyd, sampling og romlige musikkframføringer.
To av komponistene brukte til og med mikrofonen til 3D-panorering av sin elektroniske musikk. I prosessen reforsterket de alle sine romlige stems i et høyttalersystem i quad-format med AMBEO VR Mic i senter.

Målet med lydsporet var å gjøre fryktens emosjonelle aspekter mer håndgripelige og gjøre det mulig for publikum å forstå og assosiere seg med de tre hovedpersonene. Vi eksperimenterte masse med lyden og endte opp med en interessant blanding av musikk- og lyddesignelementer plassert både i 3D-lydsfæren og den delen av lydinnholdet som var fiksert til hodet.